La macrophotographie est une discipline qui consiste à photographier un sujet de très près, en gros plan, et d’y découvrir une multitude de détails. Les fleurs et les insectes sont les sujets de prédilection des amateurs de macro. Mais il y a tant d’autres sujets qui donnent matière à faire de belles photographies, et notamment dans votre cuisine. Ce domaine photographique apporte un regard nouveau et original. J’aime pouvoir m’approcher de très près des aliments que je suis en train
Une vitesse mal gérée et c'est la catastrophe : la photo est floue ! Vous n'avez plus qu'à la supprimer et recommencer. Je vais vous donner tous les conseils pour en finir avec les photos floues et que vous sachiez contrôler le mouvement sur vos images. Mais avant petit rappel : La vitesse s'exprime en secondes ou fractions de secondes et permet à la fois de gérer la luminosité de l'image (cf article comprendre facilement le triangle d'exposition) et le mouvement. La vitesse peut aller de 30 secondes
À l’image du musicien qui a besoin de l’air pour émettre un son ou d’un peintre qui a besoin de pigments pour sa toile, le photographe, lui, a besoin de lumière. Elle est notre matière première et notre base de travail. Son orientation, son intensité, sa température, sa qualité sont des caractéristiques qui vont fortement influencer la manière dont la lumière agit sur votre scène. La lumière naturelle est à la fois la plus variable mais également la plus belle
Le sens du cadre ne doit pas être un choix anodin. Et pour cause, le cadrage horizontal et le cadrage vertical ne vont pas donner la même vision d'une même scène. Je vous propose de découvrir dans quels cas utiliser l'un plus que l'autre, quels sont les avantages et inconvénients de chacun. Je vais aussi profiter de cet article pour vous expliquer comment bien tenir votre appareil photo. Photographie horizontale Le cadrage horizontal, aussi appelé “format paysage”, est celui que l’on utilise
Une scène se construit à partir d’un fond qui va être le point de départ d'une ambiance. Cette ambiance ne sera pas la même si vous utilisez du bois brut, de l’ardoise, du papier coloré, une nappe en coton... Et c'est la même chose pour la vaisselle et les accessoires. En photographie culinaire, il faut sans cesse renouveler votre matériel pour diversifier vos photos, pour ne pas lasser les lecteurs de votre blog (ou pour proposer des ambiances adaptées à la demande d'un client !)
